​Ender Magnolia: Bloom in the Mist –Tão Sombrio Quanto Encantador

​Ender Magnolia: Bloom in the Mist é um metroidvania desenvolvido pela Adglobe e Live Wire, e publicado pela Binary Haze Interactive em 2025. Servindo como uma sequência de Ender Lilies: Quietus of the Knights, este título transporta os jogadores de volta ao mesmo universo evocativo. Ambientado décadas após os eventos de seu antecessor, os jogadores assumem o papel de Lilac, uma Attuner com a habilidade de purificar esses seres corrompidos. Despertando sem memórias em um laboratório abandonado, Lilac embarca em uma jornada ao lado de Nola, uma companheira Homúnculo, para purificar a terra e desvendar os mistérios de seus passados entrelaçados.​

O jogo foi inicialmente lançado em acesso antecipado para PC em 25 de março de 2024, permitindo aos jogadores experimentar e fornecer feedback sobre seu mundo em evolução. Após esse período, a versão completa foi oficialmente lançada em 22 de janeiro de 2025, em várias plataformas tornando-o acessível a um amplo público de jogadores. Construindo sobre os fundamentos estabelecidos por Ender Lilies, Ender Magnolia oferece uma narrativa rica, mecânicas de jogo intrincadas e uma estética assombrosamente bela, solidificando seu lugar dentro do gênero metroidvania.​

Ender Magnolia: Bloom in the Mist é ambientado na Terra das Fumaças, um reino outrora próspero, mas agora envolto em um miasma tóxico que corrompeu seus habitantes, particularmente os Homúnculos — formas de vida artificiais criadas para servir à humanidade. Esse gás nocivo levou os Homúnculos à loucura, transformando-os em entidades hostis que representam uma ameaça significativa aos remanescentes da civilização.​

Ao longo de sua jornada, Lilac e Nola confrontam forças malévolas responsáveis pela propagação da praga, encontrando diversos personagens, tanto aliados quanto adversários, cada um contribuindo com peças para o quebra-cabeça de suas origens e da queda do reino. A narrativa do jogo é enriquecida por meio de pistas ambientais, tradições fragmentadas e interações entre personagens, incentivando os jogadores a buscarem ativamente informações para compreender plenamente a profundidade da história.

O jogo explora temas de identidade, sacrifício e a dualidade entre criação e destruição. O papel de Lilac como uma Attuner simboliza esperança e redenção, contrastando com o desespero causado pelos Homúnculos corrompidos. Além disso, a narrativa aborda as implicações éticas da vida artificial e as consequências da arrogância humana ao tentar desempenhar o papel de divindade.

O metroidvania expandindo os fundamentos estabelecidos por seu antecessor. Um aspecto distintivo do sistema de jogo é que Lilac não participa diretamente das batalhas; em vez disso, ela convoca Homúnculos purificados para lutar ao seu lado. Cada Homúnculo possui habilidades e padrões de ataque únicos, permitindo aos jogadores personalizar suas estratégias de combate ao atribuir diferentes companheiros a comandos específicos.

À medida que avançam, os jogadores encontram Homúnculos corrompidos que, após serem derrotados e purificados, podem ser invocados como aliados. Essa mecânica adiciona uma camada estratégica ao combate, incentivando a experimentação com diversas combinações de Homúnculos para enfrentar diferentes tipos de inimigos e desafios. O sistema de combate do jogo proporciona uma experiência recompensadora tanto para veteranos do gênero metroidvania quanto para novos jogadores.

A exploração é um dos elementos centrais da experiência, com um mapa bem projetado que recompensa aqueles que investigam seus detalhes minuciosamente. Os jogadores coletam aprimoramentos e novas habilidades que lhes permitem acessar áreas anteriormente inacessíveis, criando um ciclo satisfatório de descoberta e progressão. O mundo interconectado está repleto de segredos, incentivando a curiosidade e a busca por caminhos alternativos.

A curva de dificuldade do jogo é mais acessível em comparação ao seu antecessor, proporcionando uma experiência menos punitiva sem comprometer o desafio esperado pelos entusiastas do gênero. Essa abordagem torna o jogo adequado para um público mais amplo, permitindo que jogadores de diferentes níveis de habilidade aproveitem o mundo ricamente elaborado e seus desafios.

O título encanta os jogadores com seus visuais meticulosamente elaborados e estilo artístico distinto, que juntos criam uma experiência imersiva e atmosférica. O jogo utiliza arte 2D desenhada à mão para dar vida à desolada Terra das Fumaças, apresentando um mundo que é ao mesmo tempo assustadoramente belo e ricamente detalhado.

Os cenários possuem texturas ricas, com fundos que transmitem uma sensação de profundidade e história, refletindo a antiga grandiosidade do reino agora consumida pela decadência. Cada área foi projetada com atenção aos detalhes, incluindo elementos arquitetônicos únicos e paisagens que incentivam a exploração e reforçam a narrativa melancólica do jogo.

Os designs dos personagens são igualmente impressionantes, com animações fluidas que dão vida tanto à protagonista, Lilac, quanto aos diversos Homúnculos que ela encontra ao longo da jornada. O estilo artístico equilibra a beleza etérea e a dura realidade do mundo corrompido, aumentando o impacto emocional da história.

A paleta de cores do jogo utiliza tons suaves intercalados com destaques vibrantes, transmitindo de forma eficaz a atmosfera melancólica enquanto direciona a atenção dos jogadores para elementos críticos do ambiente. Os efeitos de iluminação são aplicados com maestria, criando sombras e destacando cenas de maneira a intensificar a ambientação e reforçar os temas mais sombrios da narrativa.

A paisagem sonora é um componente fundamental da experiência imersiva do jogo, com o grupo japonês de música indie Mili à frente da composição. Fundado em 2012, o Mili é conhecido por sua fusão eclética de música clássica eletrônica, clássica contemporânea e pós-clássica, frequentemente incorporando letras multilíngues em japonês, inglês, chinês e francês. Sua abordagem musical diversa os tornou colaboradores requisitados em diversas mídias, incluindo videogames e animes.

As composições do Mili se entrelaçam de forma intricada com a narrativa e os cenários do jogo, aprofundando a carga emocional e a imersão atmosférica. A trilha sonora conta com 58 faixas, cada uma meticulosamente trabalhada para refletir os tons sombrios e etéreos do jogo. Desde melodias assombrosas como “The Forsaken” até composições mais intensas, como “Gewalt”, que conta com a participação do artista convidado Toshiki Soejima, a música encapsula os diversos estados emocionais vividos ao longo da jornada do jogador.

Um dos destaques da trilha sonora é o tema de encerramento, “Hearts Stay Unchanged”, que sintetiza o arco e ressoa profundamente com os jogadores. A letra comovente e a melodia evocativa fazem dessa faixa um desfecho perfeito para a narrativa do jogo, deixando uma impressão duradoura.

O jogo apresenta um desempenho impressionante no Nintendo Switch, mantendo sua estética assombrosamente bela e animações fluidas tanto no modo dock quanto no modo portátil. A jogabilidade é suave, com controles responsivos que aprimoram a experiência imersiva. Embora tenham sido observadas pequenas quedas de desempenho em sequências de combate intensas com muitos efeitos visuais, esses momentos são raros e não comprometem significativamente a experiência geral. No geral, Ender Magnolia: Bloom in the Mist oferece uma experiência robusta e envolvente na plataforma da Nintendo.

PROS:

• Atmosfera incomparável
• Jogabilidade viciante
• Desafio equilibrado
• Trilha sonora de Mili
• História melancólica lentamente e perfeitamente moldada

CONS:

• Ligeiros engasgos de frame

PLATAFORMAS:

• Nintendo Switch (Plataforma analisada, chave gentilmente cedida pela Binary Haze Interactive).
• Playstation 4/5;
• Xbox Series/One;
• PC.

NOTAS:

Jogabilidade:	Qualidade dos controles	9
	Design (Dificuldade, Level, Criatividade)	9
História:	Enredo	9
	Narrativa	10
Arte:	Gráficos	10
	Direção artística	10
Audio:	Efeitos Sonoros	10
	Trilha Sonora	10
Port	Estabilidade	9
	Otimização	9
NOTA FINAL:		9.5

Conclusão

Ender Magnolia: Bloom in the Mist se destaca como um testemunho do apelo duradouro e do potencial criativo do gênero metroidvania. Expandindo os fundamentos estabelecidos por seu antecessor, o jogo apresenta uma narrativa ricamente entrelaçada, mecânicas de jogo envolventes e uma experiência audiovisual evocativa. A capacidade do jogo de equilibrar familiaridade e inovação garante que ele não apenas honre o legado de Ender Lilies, mas também construa sua própria identidade distinta. Seja você um fã experiente do gênero ou um novato em busca de uma aventura cativante, Ender Magnolia proporciona uma jornada desafiadora e recompensadora, consolidando seu lugar como um título de destaque no hall da fama dos metroidvania.